【我听过之前别人做的ai版本,压根和live不能比,前几句出来质感都不一样。】
【两位给自己的live版盖了防伪戳是吧?】
【不是完全在用原声演唱,感觉更像是。。。】
【他们好像把自己的声音修改成了,这首歌需要的两个象征角色需要的样子。】
有一种刻意添加的不完美,反而更动人。
舞台的灯光,刻意营造出某种二人沐浴在落日余晖中的,充斥着回忆的意境。
背后亮起的led屏幕,展开的旧书,纸页飘动被翻阅,浮现起的潦草的字迹,是歌词的手写版本。
就连舞台背景的设计,都如此简单。
“时光啊,请你慢慢走。”
“别让回忆都淹没在尽头。”
“有些话,还没说出口。”
“就被时间悄悄地带走。”
【哇。。。】
【屏住呼吸了。】
【牛啊。】
观众席,也一改之前那些舞台表演时,一阵高过一阵的欢呼和尖叫,在合唱响起的瞬间,安静得不可思议。
火鹤和陆泊然的嗓音轻轻地合在一起,却并不重叠,更没有做双人舞台标准的对视,甚至手拉手往前走等一系列动作。
【可以说毫无排练感。】
【但是有种莫名其妙的默契。】
【两个人感觉在各唱各的,但是声音又没有独美感,更不存在什么打架。】
屏幕上,光落在翻动的,泛黄的书页上,日记本被照亮。
手绘风格的水彩动画,奔跑的少年身影,童年的纸飞机,渐行渐远的背影,随着演唱情绪的递进不断展现。
这首歌的歌词非常简单。
简单得近乎朴实。
舞台亦然。
但谁也不会因此抱怨什么。
或许是因为两个的声音和表现就已经撑起了整个舞台,也或许是这样的合唱背后藏有更深的内容,让人忍不住挖掘,反而不会去在意浮于表面的内容。
“嘿,你还记得吗?那个夏天我们的歌?”
“嘿,我还在这里啊。。。”
“你还会不会回答我?”